Fotograf subacvatic care nu se udă

Imaginile distinctive create de CHRISTY LEE ROGERS i-au câștigat renumele în lumea artei, dar tehnica subacvatică care îi cere ca acest fotograf american să rămână înalt și uscat a apărut din întâmplare. Ea îi explică metodele lui STEVE WEINMAN

Antrenamentul formal pentru explorarea lumii subacvatice nu parea necesar pentru copiii care cresc in Hawaii, spune Christy Lee Rogers. Ea fusese unul dintre acei copii.

„Am crescut în apă – am fost un surfer și un boogie-boarder și făceam lucruri cam nebunești”, spune ea. „Ar fi un tub de lavă cu rocă peste tot care ducea în ocean, iar eu m-aș scufunda în timp ce valurile veneau, astfel încât să te tragă în mare.

De asemenea, se va citi: 10 milioane USD+ Fotografii cu stele avatar dedicate protecției oceanelor

Așa că m-am obișnuit să fiu zdrobit de valuri, unde nu știi ce direcție este sus și care este în jos.”

Un loc preferat a fost o peșteră pe insulă lângă casa copilăriei ei din Oahu. „Există puțin aer, toate aceste creaturi pe pereți și apoi vin valurile și umplu acea gaură și trebuie să-l cronometrezi și să ieși înapoi cu apa.” 

Snorkelingul părea să fie îmblânzit și, în ceea ce privește scufundările în apne, ea spune – în mod surprinzător – „Nu mi-am putut ține niciodată respirația prea mult timp!” 

„Mă duceam la scufundări cu rezervoare, dar tocmai am învățat de la prietenii mei – mă duceau pe o barcă și îmi dădeau o mică lecție și apoi coboram 60 de metri și ocolim baza insulei până unde știau ei asta. rechinul tigru a fost. Prietenii mei ar fi pescuit sub apă și ar fi sânge în apă și a fost o nebunie!”

Obsesia lui Christy pentru apă nu a părăsit-o niciodată, deși ea și-a găsit succesul cu o activitate care îi cere să nu fie departe de ea. 

Cu sediul în Nashville, ea este descrisă ca o fotografă subacvatică, dar cu un stil distinctiv de artă plastică.

Aceasta se bazează pe zona crepusculară dintre modelele ei scufundate și camera de sus, lumina refractată de la interfața lor contribuind la crearea efectelor extraordinare care atrag cumpărătorii din întreaga lume. 

O serie de concursuri de fotografie subacvatică includ categorii pentru imagini care prezintă modele umane, dar munca lui Christy este diferită.

A câștigat premii din 2011 și are prețuri ridicate. Printurile în ediție limitată variază de la 3,000 de lire până la 28,000 de lire sterline, în timp ce lucrările ei unice pot aduce orice de la 50,000 de lire sterline până la un teritoriu cu șase cifre. După cum merge fotografia subacvatică, asta este stelară.

Lucrările ei pot fi găsite în colecții private și publice, reviste lucioase și pereții caselor domnișoare. Ea a creat o coperta de album pentru Wang Chung, o coperta de calendar pentru Lavazza și a primit alte 274,000 de articole pentru a deveni Open Photographer of the Year la Sony World Photography Awards.

Apple a însărcinat-o să creeze imagini care să arate ce poate face iPhone 11Pro sub apă.

„Încălcând convențiile fotografiei contemporane”, așa cum spune publicația sa din Londra A Gallery, imaginile elaborate ale lui Christy cu corpuri umane în derivă, împletite, în haine colorate învolburate, aduc în minte picturile baroc ale unor maeștri vechi precum Rubens sau Poussin. Și totul a venit din întâmplare.

Bucuria refracției

Un iubit i-a dat lui Christy primul ei aparat de fotografiat de 35 mm când avea 15 ani. „Apoi am luat o clasă de fotografie și filmare, foarte rar la liceu. Mă închideam în camera întunecată producând toate aceste imagini, dar făceam și filme Super 8, despre care aș spune că a fost prima mea dragoste.” 

Neavând plăcerea altor discipline, ea s-a îndreptat către școala de film din San Diego. „Mi-am pierdut o parte din pasiunea acolo – era mai mult despre teorie și atât de structurat.

Mi-a plăcut foarte mult să experimentez și eram curioasă, dar oamenii îmi spuneau: nu poți să faci așa pentru că există această regulă în filmare. Am fost ca, da, dar arată bine! Am fost întotdeauna un pic de încălcare a regulilor.

„Am făcut fotografii în aer liber de foarte mult timp și cred că m-am plictisit puțin. Aș tipări teancuri de printuri dintr-un milion de fotografii făcute cu camera mea digitală, dar nimic nu mi-a rămas niciodată până când, pentru că îmi place apa, i-am spus unuia dintre modelele mele: să sărim în piscină! 

„Atunci am început să văd cum se îndoau lucrurile, dar numai când eram în afara apei. Când am băgat camera în apă, pe care am testat-o ​​cu 35 mm, nu a fost foarte frumoasă. 

„De la suprafață am început să văd toate aceste forme și mi-am dat seama că așa pot crea ceva magic pe care să-l vezi doar prin cameră. Nici măcar nu știam că se numește refracție la acea vreme și nici nu înțelegeam fizica din spatele ei.

„Am început să o împing puțin într-unul sau altul, ajustându-mi camera și luminile, descoperind ce arăta bine. Apoi a devenit foarte precis, pentru că dacă faci prea multe poate fi o mare mizerie!”

În tura de noapte

Christy își făcea lăstari în bazine până peste ora miezului nopții. „Am folosit aceste lumini foarte dure, care mi-a plăcut întotdeauna aspectul pe timp de noapte. Dar când unii oameni vedeau primele imagini, spuneau că le amintesc de Caravaggio.

Nu m-am gândit niciodată la ei așa, dar sunt o persoană foarte dramatică, foarte emoționantă, așa că ideea a fost de acord cu ceea ce cream în acel moment. 

„Am trecut printr-o perioadă foarte întunecată în viața mea și există un punct în care te gândești „o să mor”. Apoi mi-am dat seama, oh wow, nu voi muri, este foarte interesant că continui să supraviețuiesc. 

„Așa că mesajul pe care am început să-l pun în imaginile mele a fost despre această altă lume eterică a speranței, a ceea ce este posibil. Este o imagine subacvatică care este reală din punct de vedere tehnic, dar care ne duce într-un cu totul alt tărâm.”

Inițial, prietenii lui Christy aveau să îi acționeze ca modele și, fiind hawaiană, ea spune că nu s-au scuzat să fie scufundați în timp ce țineau poziții ciudate.

În Nashville fără ieșire la mare, ea tinde să angajeze actori, modele sau dansatori – „Îmi place să folosesc oameni diferiți și să experimentez lucrurile diferit” – și recunoaște că ceea ce le cere ea poate dura puțin să mă obișnuiesc. 

„Doar să stai în apă este grozav, dar de îndată ce începi să te miști cu susul în jos și să-ți bagi acea apă în nas, e cu totul alt set de abilități care intră! 

„Multe dintre fotografiile pe care le-am făcut devreme erau cu mine, așa că știu exact cum e să fii acolo jos și trebuie să-ți ții respirația mult timp și să încerc să arăți frumos.

Scafandrii și alți oameni obișnuiți să fie în apă știu cum să facă asta, dar există multă experimentare, o face din nou și din nou, învățând modelele cum să fie confortabil. Trebuie să trecem prin durere.

„De obicei aleg oameni cărora le place să depășească limitele. Ei vor să obțină, nu renunță și le simt energia. Când au terminat, s-ar putea să se simtă epuizați, dar se simt și revigorați – mai ales când văd imaginile.”

Mai multe respirații profunde, expirați, scufundați, expulzați orice bule și țineți. „Trebuie să scape de aer sau vor începe să meargă cu susul în jos, iar apa vrea să-ți sugă în nas, așa că trebuie să fie foarte precis.

Odată ce învață să dea drumul, ei știu că, dacă nu aspiră în acea apă, va sta doar în nări. Va fi inconfortabil și va simți ciudat, dar apoi vii și vei sufla direct.”

Modelele sunt rareori sub apă mai mult de un minut la un moment dat, așa că nu se pune problema unor rețineri extreme de respirație, dar sesiunile nocturne pot dura până la șase ore la un moment dat, toți cei rămași simțindu-se distruși până la ora 1 dimineața.

„Dar când faci două nopți de filmări, în a doua noapte vei fi mult mai bine acum că ai trecut deja prin toate greșelile.”

Odată scufundate, modelele cad în modele prestabilite. „Apoi ei revin și mă reajustez – OK, asta funcționează, asta nu funcționează – și mă ocup de orice problemă.

Pur și simplu mergem în sus și în jos, în sus și în jos în mod constant. Sunt deschis să lucrez la asta, pentru că simt că din fiecare experiență iese ceva nou. 

„Nu folosesc această unitate de bliț mare, încerc să am acel sentiment ca pictura, așa că, dacă există multă mișcare, poate fi greu să obții echilibrul corect.

„O echipă de siguranță este în așteptare pentru filmări sau comisii mai mari, dar de obicei imaginile sunt evocate în apă atât de puțin adâncă încât „în orice moment cineva s-ar putea pur și simplu să se ridice!”

„În cele din urmă, procesul este incomod, iar viața este incomodă”, spune Christy, „dar când treci, speranța și frumusețea strălucesc”. 

Alegerea camerei

În ceea ce privește hardware-ul, Christy a folosit Fuji GFX 100, „care este o cameră fără oglindă mai nouă, care poate filma o imagine la dimensiunea unui panou publicitar – este uimitor, deși are avantajele și minusurile sale. 

„Primele mele colecții au fost realizate cu un Canon EOS 5D Mk 3 și alte câteva Canon. Am încercat Sony și alte camere, dar îmi place paleta de culori a Canonului și tinde să se estompeze puțin mai mult, în timp ce Fuji vrea să surprindă totul perfect. Este amuzant, dar asta poate fi o problemă pentru mine! 

„Noua mea colecție este filmată cu Fuji și cu siguranță poți vedea mai multă claritate cu fețele, ceea ce este bine, dar cred că atunci când oamenii îmi cumpără arta ei vor puțin mai mult din acea moliciune și nu chiar să vadă fața complet. Pentru asta sunt cunoscut.”

Este nevoie de multă muncă de post-producție? „Am început cu tot ce a fost filmat cu camera, iar în imagini vezi multă nebunie. Am o colecție numită Nesăbuit Unbound [afișat la Longleat House din Wiltshire] și a fost într-adevăr cea mai ușor colecție de creat, deoarece am lăsat lumina să stingă lucrurile. 

„Acum, să presupunem că avem o fotografie cu trei corpuri și un model este perfect aici, dar nu în acesta, sunt deschis să mă joc cu lucruri.” Pot exista și o mulțime de „defecte digitale“, spre deosebire de bule, în funcție de cantitatea de mișcare.

„Unele imagini le-am lăsat să plece, iar altele le vreau să iasă. Post-producția nu este priceperea mea, este doar un instrument pe care îl pot folosi și îmi ia de o sută de ori mai mult să creez o imagine!”

Bazine mai adânci, mai întunecate

Christy începe majoritatea filmărilor cu un concept ferm în minte, dar constată că poate lua întorsături neașteptate. „La una, fotografiam cu lumini LED, care nu îmi place ca lumină principală, așa că am adus aceste lanterne de scufundări subacvatice pentru a accentua culorile. 

„Aproape că anulasem filmarea pentru că simțeam că nu avem suficientă lumină, dar apoi, bum, primești aceste rafale aproape prea multe de culoare.” Aceasta a rezultat în colecția numită Luminiscență, filmat în bazine mai adânci, mai întunecate, cu modelele intens luminate. Imaginile prezentate aici provin din acea colecție.

Christy și-a dorit de mult să poată filma în orice moment al zilei, pe măsură ce o ia starea de spirit, la casa ei din Nashville. „Am cumpărat această bucată de teren din pădure cu ceva timp în urmă și am construit o casă pe ea, dar scopul principal a fost să construiesc o piscină.

Voi avea toate instrumentele, voi putea folosi fundaluri diferite, culori diferite și voi avea lumini configurate exact pentru ceea ce am nevoie.” 

Ea va continua să filmeze și în Hawaii din când în când, ori de câte ori se întoarce să-și vadă familia, apelând din nou la vechii ei prieteni ca modele. 

Și acum, după tot acest timp a filmat de deasupra suprafeței, se dovedește că Christy se gândește să spargă acel perete refractiv și să se ude din nou până la urmă. „Cred că data viitoare vreau să merg complet sub apă!” ea spune.

„Poate un pic mai multă experimentare cu camerele complet scufundate. Am făcut puțin din asta cu videoclipuri - și cred că vreau să mă afund mai mult în video. 

„Imaginile în mișcare sunt cu adevărat fascinante și, deși nu ai avea refracția, mă gândesc să mă joc mai mult cu lumina.”

Multe alte colecții ale lui Christy Lee Rogers poate fi văzut pe site-ul ei și pe Instagram; la O Galerie; într-o expoziție personală din iulie la Veneția și, împreună cu fotograful subacvatic britanic Zena Holloway, în Suedia, unde Gardianul apei expoziţia are loc pe insula far tatăl noster lângă Göteborg până la sfârșitul lunii august.

Tot pe Diversnet: Scafandrul căruia îi place să-și lase amprenta, Lumea încețoșării, Scuba Diver luminează albastru Londra, Zburând sus sub apă: Rob Franklin, James eliberat