Dubla expunere a fost o senzație când a izbucnit sub apă concursuri încă din anii 1980, dar se demodaseră până la digital eră. Dar de ce să ratezi o tehnică atât de valoroasă? întreabă ALEX MUSTARD.
„Peter Scoones a dezvăluit o a fost atât de nou, atât de incredibil, încât a câștigat la canter'
TIPURI COMPLET NOI DE FOTOGRAFII SUBACAVA sunt într-adevăr un tratament rar. Sunt cu siguranță ceva cu care mă provoc să încerc și să vin! Adesea eșuează, în mod regulat sunt întâmpinați cu „deci ce?” și doar ocazional au dat lovitura, generând entuziasm real și imitație măgulitoare!
În zilele noastre imaginile și ideile proliferează atât de repede pe rețelele de socializare încât pot fi duplicate chiar înainte de a te întoarce dintr-o călătorie.
Iar abundența de facsimile poate însemna că comunitatea adesea nu reușește să-l celebreze pe inițiator.
Sunt încântat să încalc această tradiție, relatând evenimentele care au avut loc în Plymouth în vara anului 1986, la BSoUP Splash-In - ziua de zi fotografia subacvatică concurs organizat de Societatea Britanică a Fotografilor Subacvatici.
Concursul a fost unul simplu. Toată lumea a primit o rolă de film dimineața și a fost expulzată în scufundări. Filmele au fost procesate seara, cele mai bune diapozitive proiectate și câștigătorii au votat.
Era un format care se potrivea ideal cu tehnologia fotografică a zilei și în acel an a atras 76 dintre cei mai serioși trăgători scufundați din Marea Britanie, toți dorind să câștige.
Dar rezultatele nici măcar nu au fost apropiate, pentru că Peter Scoones a dezvăluit o a fost atât de nou, atât de incredibil, încât a câștigat la canter.
Imaginea sa câștigătoare a combinat, în același cadru de film de diapozitive, un prim plan macro cu un fundal cu unghi larg. În zilele în care Photoshop era doar o sclipire în ochii lui Thomas Knoll, dubla expunere a lui Scoones făcea epocă.
Curând, toată lumea și-a dorit această fotografie incredibilă și a existat o perioadă la sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990 când a câștigat un fotografia subacvatică concursul cu o lovitură standard a fost imposibil.
Cu toate acestea, ca toate modurile, dragostea pentru expunerile duble subacvatice a scăzut, nu în ultimul rând pentru că capacitățile Photoshop înseamnă că spectatorii nu mai sunt uimiți în aceeași măsură de o imagine aparent imposibilă.
CU TOATE ACESTEA, aceasta nu este o tehnică care ar trebui să fie retrogradată la grămada de passé. Expunerile duble au un impact fără îndoială și, cu siguranță, le putem duce mai departe ca niciodată cu tehnologia modernă.
Maestrul nu mai este printre noi, dar cu câțiva ani în urmă Scoones mi-a explicat că, de fapt, tehnologia a fost cea care a dus în primul rând la duble subacvatice.
„Camera Pentax LX a făcut acest lucru posibil”, a spus el. „A apărut la începutul anilor 1980 și ți-a permis să reîncarci filmul cu precizie, astfel încât imaginile din a doua scufundare să se suprapună exact pe cele din prima.”
Mulți moderni digital camerele oferă două metode de a crea expuneri duble și chiar multiple. Prima este o setare de expunere multiplă care face o fotografie ulterioară deasupra originalului. De fapt, putem folosi acest mod pentru a suprapune câte imagini ne dorim și va funcționa inteligent pentru a opri imaginile să supraexpună cadrul pe măsură ce se montează.
Aspectul pozitiv al acestei metode este că este permisă în aproape fiecare concurs. Dezavantajul este că nu este posibilă schimbarea lentilelor între fotografii, așa că ratează cel mai puternic tip de expunere dublă, care arată un prim plan macro pe un fundal cu unghi larg. Asta necesită întotdeauna o schimbare a lentilelor și, prin urmare, două scufundări.
Metoda preferată pentru expunerile duble clasice este utilizarea funcției Image Overlay sau Combine Images, unde două imagini (uneori mai multe) sunt combinate în cameră pentru a crea un fișier RAW complet nou.
Imaginile sunt suprapuse exact ca și cum ar fi expuse pe aceeași bucată de film. Aceasta înseamnă că zonele luminoase sunt vizibile și negrul (secțiunile neexpuse) nu. Fotografiile nu pot fi rotite, dar imaginile realizate la diferite ISO pot fi combinate.
Aceasta înseamnă că fotografiile nu trebuie să fie ulterioare sau făcute cu același obiectiv sau aceeași locație. The din triplefin a fost produsă prin scufundări consecutive pe un recif din Thailanda, în timp ce pădurea de nudibranchi și alge este jumătate din Atlantic (Norvegia) și jumătate din Pacific (Canada)!
Este un tribut adus legendei BSoUP Warren Williams, care a lăsat un interval de șase ani între începerea și finalizarea unei expuneri duble pe film!
PENTRU A CREA CLASICUL expunerea dublă a unui cadru vertical cu un prim plan macro și un fundal cu unghi larg (de obicei în siluetă), necesită planificare și precizie fotografie. Pentru ca efectul să funcționeze, este important ca totul să fie concentrat.
Execuția neglijent poate duce la o imagine ciudată cu un subiect focalizat, o distanță de mijloc nefocalizată și un fundal focalizat.
Încep prin a împărți cadrul vertical în treimi și a vizualiza ceea ce caut. Scopul ar trebui să fie de obicei acela de a avea subiectul macro în treimea inferioară și subiectul cu unghi larg în treimea superioară. Treimea din mijloc este pentru tranziție, care ocupă întotdeauna mai mult spațiu decât mă aștept!
Pentru fundal, cel mai bine este să fotografiați în siluetă și să utilizați o deschidere închisă pentru a maximiza profunzimea câmpului. Compuneți astfel încât imaginea să fie luminoasă în treimea superioară și foarte întunecată în treimea inferioară. Fotografierea când soarele este jos pe cer va ajuta la producerea acestui lucru. Siluetele de scafandru, recif, epavă sau varec sunt opțiunile clasice.
Pentru prim-plan este important să aveți totul focalizat și ca subiectul să fie încadrat pe un fundal negru. Nu ar trebui să alegem un subiect prea mic, pentru că lipsa profunzimii câmpului îngreunează să păstrăm totul în focalizare. Un stroboscop snooted poate ajuta cu subiectul iluminat și nu cu împrejurimile.
Merită întotdeauna să luați o serie de cadre din prim-plan și de fundal pentru a le folosi în suprapunere. Ar trebui să facem fotografii cu subiectul mișcat cu 10% în orice sens, pentru a ne oferi opțiuni mai târziu. Deși putem aștepta până după scufundare pentru a face suprapunerile, prefer să le fac sub apă pentru a putea refilma dacă este cazul.
După cum comentează Peter Scoones, o dublă expunere „te face să te gândești mult mai mult la ceea ce vrei ca rezultat final și cum să procedezi... vei descoperi că va avea beneficii pentru tine. fotografia subacvatică mult dincolo de stăpânirea tehnicii în sine.”
Fotografie s-a schimbat mult din anii 1980, dar cuvintele lui Scoones rămân la fel de adevărate ca întotdeauna.
SFAT DE STARTER Expunerile duble funcționează cel mai bine pe verticală, folosind rețeta clasică de prim-plan macro colorat pe un peisaj cu unghi larg și siluetă. Decideți în ce fel doriți să țineți camera pentru verticală, deoarece majoritatea opțiunilor de suprapunere nu permit rotirea imaginilor. VÂRF LA MIJLOC DE APĂ SFAT AVANSAT |
CHEIE DE LEGITARE
O expunere dublă clasică combină un prim plan macro cu un fundal cu unghi larg, păstrând totul în focalizare. Realizată cu un Nikon D2X. Carcasa subala. 2 x Subtronic Alpha Pro.
Această suprapunere a imaginii combină imaginile realizate în momente diferite – un nudibranch atlantic cu alge din Pacific. Luat cu un Nikon D700 și carcasă Subal. 2 x Inon Z240.
O expunere multiplă (două cadre) de mormăit de școlarizare creează o senzație de mișcare. Realizat cu un Nikon D5. Carcasa subala. 2 x Seacam 150. Luat cu un Nikon D5. Carcasa subala. 2 x Seacam 150
A apărut în DIVER iunie 2017